Primera velada del DR Jazz Festival 2022
El 24 aniversario del DR Jazz Festival es una realidad, con una edición organizada a vapor. No podría haber sido mejor, al menos el primer día.
Fedujazz organiza esta fiesta todos los años. Desde 2019 no se organiza.
Cabarete, la playa de Cabarete y el barrio de Pomodoro, donde se realizan las jam sessions posteriores a los conciertos, reciben a cientos de personas que llegan desde la capital, Santiago, Puerto Plata, Sosúa, Río Blanco, Cabrera.
Había que hacerlo después de la pandemia.
Joël & Mushy, los dos hermanos haitianos, un percusionista, cantante; el otro productor y pianista, dejó muy buen sabor de boca al público luego de presentar el pasaporte visa junto a Amélie, lo que sin duda fue un buen comienzo.
La segunda propuesta fue un gagá jazz con un buen solo de batería: Koté moum ya.
El tercero San Melé, y el cuarto, Ayizan, bien recibidos.
En Malouk, el cantante cambia a la batería. Él recuerda a Bobby Carcasses desde lejos.
Un refresco. El piano efectivo tanto en las armonías como en los pasajes percusivos. Buena guitarra en bruto. A veces dialogan el bajo, las percusiones menores y la batería, cuando el bajo toma el relevo.
El pianista más Hilario Durán que Rubalcava.
Terminan con otro gagá, Maskawon precedido de una canción original. Las congas, si bien juegan un papel más o menos aceptable, carecen de energía y brillan por sí solas.
Pero la última canción de Maskawon es toda una declaración de principios de este grupo que explora las raíces folk y las fusiona con el jazz, como hiciera Irakere hace medio siglo.
El grupo haitiano fue bien recibido y bastante aplaudido.
La flauta templada
Rafelito Mirabal y Sistema Temperado abre con una obra llamada Sextentidos que incluye clarinete, bajo, guitarra, batería y otros dos percusionistas, además del piano y teclado de Mirabal. En el primer tema, principales expresiones del clarinete. Incluso cuando hay un cambio de ritmo en una tecla de batería. Y Armengol en los palos. Hay en Rafelito una agresividad en un maravilloso crescendo. Que está lleno de energía y melodía y conduce a otro cambio de ritmo.
“Un honor”, dijo Rafelito tras los aplausos. “Fuimos los fundadores de este festival”, recuerda y menciona a los integrantes del grupo: Carlito Estrada (saxo), Curin Curiel (batería), David Almengod (percusiones), Isla Alcaraz, Ilving Peña al bajo.
Luego entró Néstor Torres, quien junto con la banda hizo el resto del show.
El café cubano estuvo fantástico, rebosante de ritmo y un toque tropical.
En Byscaine dialogó con las pailas y el saxo.
Luego interpreta a Alejandro Sanz Dame la silla donde te esperaba, que muestra una profundidad reflexiva y lírica en el inicio.
“¡Qué honor, qué placer estar aquí, en el paraíso! Estamos escribiendo la historia juntos”, dijo.
Estudiar samba le permitió entregar una pieza un poco más conmovedora y comenzar a anotar con los pies.
Le siguieron Destellos de eternidad, Rafelito y Tempered System. Un tema donde el arreglo favorece la presencia de la flauta.
El Dorado dio pasajes de música colombiana.
Alfonsina y el mar, detallista, íntima, apasionada. Termina con un estallido de música. Muy aplaudido, de pie.
Aquí, ya petición de un espectador, el propio Néstor cantó Sabor a mí.
Una de las mejores canciones de toda la noche, precedida por la narración de su origen, fue El Cadete e un tiguere. En sol mayor. Ovación.
Su conocida pieza Maracuyá por primera vez con Rafelito Mirabal y Sistema Temperado, fue inmediatamente reconocida por el público diverso que asistió, incluidos los Embajadores de Francia, Alemania y la Unión Europea.
Finalmente Tambora. Un primer diálogo entre tambora y flauta, al que se suman guira y teclado, luego marca el pambiche. Vienen bajos y otros instrumentos. Champola final entre saxofón y flauta para llegar al final por el camino de las Güarenas.